Графический дизайн является неотъемлемым элементом концептуального решения выставки.
Экспликации, сопровождающие российские видео-работы, выделены желтым цветом. Этот прием, напрямую цитирующий двойные субтитры, подчеркивает формат выставки и создает визуальное различие, помогая ориентироваться зрителю
1980

Видео, музыка и телевидение. Ранние эксперименты с электронными медиа
1990
Образ и действие. Портативные камеры, массмедиа и бесконечная трансляция
2000

Потоки, слияния, сближения. Диалог с Югом и видео как международный язык общения
2010−2020

Энергия воображения. Поэтические реконструкции, память и переизобретение будущего
2024, Дом Культуры ГЭС-2
Кураторы: Соланжи Оливейра Фаркас, Алессандра Бергамаски
Помощник Кураторов: Руда Бабау
Сокуарторы: Дмитрий Белкин, Андрей Василенко
Авторы: Марина Абис, Виктор Алимпиев, Дмитрий Булныгин, Педру Виейра, Эзра Вубе, Кау Гимарайнс, Людмила Горлова, Виктор Давыдов, Бакари Диалло, Отавиу Донаси, Гильермо Каcанова, Диана Капизова, Арманду Кейрос, Елена Ковылина, Сандра Когуч, Витория Крибби, Вагнер Моралес, Алфреду Нажиби, Паулу Назаре, Тимур Новиков, Ривани Нойеншвандер, Гия Ригвава, Луис Роки, Эдер Сантос, Валтер Силвейра, Наталья Скобеева, Сергей Шутов, Ar Detroy, Calderón & Piñeros (La Decanatura), Eletroagentes, Marcellvs L., TVDO
Архитекторы: Саша Ким, Ира Тен
Свет: Ксения Косая
Продюсеры: Варвара Архипова, Ксения Макшанцева, Саша Чистова
Техническая команда: Андрей Белов, Артем Канифатов, Ксения Косая, Никита Толкачев
Фотограф: Даниил Анненков
Создано и произведено по заказу Дома Культуры ГЭС-2
Международный партнёрский проект бразильской культурной ассоциации Videobrasil и Дома культуры «ГЭС-2» посвящён развитию видео-арта в Латинской Америке и, в более широком контексте, на геополитическом Юге с 1983 года по настоящее время. Экспозиция «Video Brazil» включает работы художников из Бразилии, Аргентины, Колумбии, Эфиопии, Индонезии и других регионов Глобального Юга, а также произведения российских авторов, вступающих в диалог с ключевыми темами выставки.

В основу архитектурного решения выставки легла хронологическое разделение экспозиции на четыре временные декады, предложенная кураторами. Каждая из эпох представлена уникальным сценографическим решением, отражающим художественные, технологические и социальные тенденции соответствующего периода. Центральным композиционным элементом пространства выступает инсталляция Эдара Сантоса, интегрированная в общую структуру экспозиции.

Графический дизайн гармонично дополняет содержание выставки. На стенах экспозиционного пространства размещены архивные плакаты фестиваля Videobrasil, фотографии, тексты и прочие артефакты, служащие одновременно информативным и композиционным элементом. Их расположение формирует диалог с объёмными экспозиционными структурами, создавая многослойную пространственную композицию.

Так как видео является основным медиумом выставки, техническое решение играет ключевую роль в формировании общего художественного высказывания. Используемые устройства подчёркивают исторический контекст каждой декады: от старых телевизоров и кинескопных мониторов до современных плазменных панелей, встроенных в экспозиционные модули. Таким образом, средства воспроизведения становятся частью архитектурной концепции.

Несмотря на разнообразие сценографических решений, вся архитектура выставки подчинена единому стилистическому коду. Экспозиционное оборудование выполнено из единых материалов, а его конструктивные элементы формируют целостную пространственную композицию. Такой подход позволяет сохранить художественное и смысловое единство выставки, одновременно подчёркивая эволюцию видео-арта на протяжении четырёх десятилетий.